La collaborazione tra Ettore Sottsass e Bitossi Ceramiche è stata davvero fondamentale nel trasformare il design ceramico, portando innovazioni che sono oggi considerate pietre miliari nel panorama del design del XX secolo. Sottsass riuscì a portare una visione unica, che fondeva l'arte e la funzionalità in una maniera completamente nuova, rinnovando l'estetica della ceramica italiana.La serie "Bianco e Nera" del 1959, ad esempio, rappresenta il perfetto esempio di come Sottsass abbia saputo giocare con le forme e con i contrasti tra il bianco e il nero, conferendo a ogni oggetto una sofisticata eleganza. Allo stesso modo, le alzate a forma di coppa del 1958, prodotte a tornio, e la serie dei "Rocchetti e Isolatori" ci parlano di come Sottsass abbia combinato tradizione e modernità, con una spiccata attenzione ai dettagli e all’uso delle superfici smaltate.Il design di Sottsass per Bitossi non si limitò solo all'estetica: fu anche un vero e proprio manifesto per il cambiamento, capace di influenzare non solo la ceramica ma anche il design di interni e l'architettura. La sua collaborazione con la galleria Il Sestante di Milano, ad esempio, fu cruciale nel portare questi oggetti fuori dagli atelier di ceramica e farli diventare opere d'arte esposte al pubblico.Anche le collezioni successive, come i Totem (1964-’66), la serie "Lettuce, Rucola e Indivia" per Memphis (1981), e la serie "Rovine" del 1992, hanno continuato a incarnare l'approccio innovativo di Sottsass, mantenendo una forte connessione con la tradizione artigianale, ma sempre con una visione audace, che sfidava le convenzioni del design.Oggi, le opere di Sottsass per Bitossi rimangono un simbolo di creatività senza tempo e un punto di riferimento per chiunque sia appassionato di design e arte. Ogni pezzo è un racconto di innovazione, audacia e bellezza, destinato a durare nel tempo come testamento alla grandezza del design italiano.Questo vaso è tornito a mano in terracotta bianca, con finitura bicolore in smalto nero ossidato e nero lucido.